Статья опубликована в №28 (247) от 20 июля-26 июля 2005
Культура

Сначала была ложка

В «TIR’е» выступили борцы с незыблемыми силами
 Артем Корюшкин 20 июля 2005, 00:00

В «TIR’е» выступили борцы с незыблемыми силами

Границы творчества расширяются вместе с сознанием. Этот процесс длится до тех пор, пока сознание не перестает двигаться в заданном ему направлении. По аналогии с выражением «сколько людей, столько и мнений», можно смело утверждать: «сколько сознаний, столько и творчества», если только творчество нескольких людей не подчиняется одной идее, а их сознание не становится фактически коллективным.

Не все так просто оказалось с сознанием арт-проекта «Nerven Klinik», что в переводе с немецкого обозначает «Психбольница», выступившем в минувшую субботу со своей музыкальной программой в клубе «TIR».

Мало того, что парни перед концертом ходили в фартуках а-ля мясник, наводя ужас на людей, проходивших мимо клуба, так они еще поразили посетителей необычным инструментальным составом группы. В наличии у музыкантов оказались русский народный инструмент варган и не менее русская народная сушилка белья – помимо стандартных барабанов, гитары, аккордеона, баяна и инструмента, отдаленно напоминающего не то виолончель, не то контрабас. Как оказалось, сушилка издает достаточно громкий и приятный плавающий звук.

Несмотря на небольшое количество зрителей, группа отыграла по полной свои заводные мелодии, прочла стихи в духе «Карма мира покрыта жиром – худей, с…, худей!», и по просьбе немногочисленных поклонников вышла на бис. На фоне приезжавших ранее в клуб групп парни из «Психбольницы» выглядели куда более вменяемыми, не ломали аппаратуру, не прыгали со сцены и грязно почти не ругались, но вели себя весьма буйно, что отразилось на возросшей активности посетителей.

Во время разговора, разогретые концертными страстями музыканты всячески увиливали от ответов и пытались запудрить мозги всем своим собеседникам. Тут же выяснилось, что стихи читаются потому, что молодые люди несут знамена своих товарищей, падших в боях с незыблемыми силами. В планах группы – запись радиопостановки в стихах. Однако вокалист Александр Куликов, серьезное лицо, смог прояснить необычное название коллектива и ответить на некоторые другие вопросы.

Александр: Здесь все очень просто. Дома я нашел ложку, на которой было написано «Nerven Klinik», Kёnigsberg. Первая наша вечеринка прошла в 1997 году в заброшенном кинотеатре «Радуга». Там было все очень весело и здорово. Мы сложили кучу матов и, по-видимому, это было взаимно с теми слушателями. Сейчас мы делаем проекты с разными музыкантами из разных городов, которые попадают к нам на «точку», мы вместе записываемся, вот записали свой первый альбом «Новое техно».

- На афишах ваш стиль определен как этно-панк? Вы сами также определяете?

Александр: Еще есть анархопанк. Нас так окрестил Крис, человек в Берлине. Депрессивный этно-панк.

- Почему же депрессивный? На мой взгляд, вы очень весело отыграли, хотя замученного кота в одной из песен мне определенно жаль.

Платонов (по крайней мере, так он представился, рассуждая о том, как приятно, когда его прозвище «Платонов» совпадает с его фамилией и фамилией известного писателя): Есть и печальные моменты в наших песнях, а потом снова веселые. На самом деле, современная философия диктует художнику, что ему делать. С другой стороны, жизнь так поворачивается, что какие-то музыканты встречаются, начинают музицировать, и иногда это даже не музыкантская тема, а просто смысл жизни. Есть слово «тусовка», но оно уже дискредитировано, поскольку тусовка теперь – это чуваки, которые просто тусуются и ничего не делают, прожигают жизнь. Но жизнь все прожигают, и одним и тем же все закончится и… Псков прекрасный город!

- Видимо, на вас сказывается название группы?

Платонов: Я на самом деле мало времени в этом коллективе.

- Но втянулся?

Платонов: Да.

- Почему вы на ложках не играете?

Платонов: Потому что есть вульгарное понимание этно-музыки и того, что содержится в ее авторском понимании.

- А что есть этно-музыка?

Платонов: Музыка, которая ближе к народу.

Александр: Например, мы были в городе Коммунар. После концерта к нам подошли такие совхоз-парни, в тельняшках, с подбитыми глазами и сказали, что мы такие классные, им понравились, а если бы мы им не понравились, то они набили бы нам морды. Нам так приятно было!

- Где истоки вашего творчества?

Александр: Любовь и женщины.

- А при чем тут убитые коты?

Александр: Это Платонов мочит котов.

Платонов: Главное – матерость. Все члены нашей группы обладают этим качеством.

- Что значит матерость?

Платонов: Существует искусство, которое называется некрореализм, и первое в нем – это тупость, второе – бодрость, третье – наглость. Следующее составляющее всего этого и даже венец – это матерость. Матерость – это то, что определяет творчество.

- Но ведь слово «некро» обозначает «мертвый», или я ослышался и имеется в виду негрореализм?

Платонов: В нашем случае – это уже афрореализм, поскольку есть афрорусский Серафим. Он устраивает концерты, на которые, несмотря на лето, приходит много людей.

Александр: Да, есть клуб «Рюмочная» в Питере, где мы выступаем и продвигаем молодые команды. И не только молодые, например, Серафим из «Маркшайдер Кунст» больше там не играет. Он выступает у нас в клубе.

После выступления музыкантов на экране стали демонстрировать фильмы, которые «Nerven Klinik» привезли с собой. Небольшие короткометражные ленты, смотреть которые стоит явно не в час ночи, когда закончилось выступление не то врачей, не то пациентов «Психбольницы».

Александр: Мы же арт-проект, потому занимаемся выставками, снимаем фильмы. На международном кинофестивале «Послание человеку» Саша Стрелина, чью работу мы сегодня демонстрируем, получила приз за лучший русский фильм. Мы возим ее фильмы и показываем везде, где выступаем. Есть у нас и свои картины: «Закордонье» – про потерянные души, блуждающие по дворам Петербурга, «Перекрест» – фильм про любовь, смерть, юность, старость, жизнь. «Харон» – фильм по греческой легенде о перевозчике душ из царства мертвых в царство живых. «Некрологи пустых мостовых» – экранизация об известном персонаже Пьеро.

В дальнейшем беседа с музыкантами свелась к их работе в секретных НИИ, где у каждого есть свой секретный портфель – то, что нельзя вынести с работы. Творчество – это секретный портфель, который слушатель должен открыть для себя. В случае с «Nerven Klinik» этот портфель необъятных размеров, и одним открытием дело здесь не ограничится. Придется покопаться в его недрах как минимум ложкой.

Артем КОРЮШКИН.

Данную статью можно обсудить в нашем Facebook или Вконтакте.

У вас есть возможность направить в редакцию отзыв на этот материал.